Curatorial Statement by Olivia Cueva, Lead Artist - Creative Impact Lab Amman 2025

What are the stories embedded in our clothing? If our textiles could speak, what wisdom would they share? How might immersive textile storytelling guide us through the challenges of a world in crisis?

These are the questions at the heart of Threads of Innovation, an exhibition featuring the work of a multigenerational group of students, artists, and designers who created physical pieces that weave together textiles, storytelling, and creative technology.

The exhibition marks the culmination of the Creative Impact Lab Amman 2025, a six-week hybrid learning exchange centered on immersive media, personal narrative, and traditional textile practices. Each piece was conceived and completed in less than three weeks, following an intensive week-long workshop series I led. Drawing on my background in audio storytelling, bio-fashion design, and creative technology, I guided students in using emerging tools to bring their personal and cultural narratives to life through textiles. 

Through research-driven and experimental approaches, these works explore how emerging technologies can expand the narratives woven into textiles and materials. By layering digital storytelling — through augmented reality, 3D scanning, projection mapping, and audio — onto physical fabrics, they transform textiles into dynamic vessels of history, memory, and personal expression. Audiences are invited to experience textiles not just as craft, but as storytellers that connect us, teach us, and preserve our histories.

I am deeply grateful to Leonardo for facilitating this enriching cultural exchange, to the U.S. Embassy for funding the opportunity, and to the I-Dare and C-Hub teams for their extraordinary support, hospitality, and dedication in bringing this exhibition to life.

– Olivia Cueva

Roaa Qurashi, Rafal Zuhairi, Abdullah Zuhairi, Waad Sakar
Beethoven's Echoes, 2025

Fabric, Wood, Embroidery Threads

"Beethoven's Echoes"showcases the interplay of music and art, where viewers can explore how Beethoven's frequencies translate into tangible forms, merging the auditory and visual realms through fabric and innovative technology. This project not only honors Beethoven's legacy but also invites audiences to engage with sound in a new, immersive way.

رؤى القرشي، رفل الزهيري، عبدالله الزهيري، وعد صقر
عندما لا تنظر إلى، فأنا مجرد موجة (أصداء بيتهوفن)، 2025 قماش، أخشاب، خيطان التطريز، قواعد التطريز
يسلط مشروع "أصداء بيتهوفن" الضوء على التفاعل بين الموسيقى والفن، حيث يمكن للمشاهدين استكشاف كيفية ترجمة ترددات بيتهوفن إلى أشكال ملموسة، ودمج العوالم السمعية والبصرية من خلال الأقمشة والتكنولوجيا المبتكرة. لا يكرم هذا المشروع إرث بيتهوفن فحسب، بل يدعو لجمهور أيضًا إلى التفاعل مع الصوت بطريقة جديدة ومغامرة.

Mohamed Basel Alrazooq and Osama Adnan Alkrian
Survivor's Fashion, 2025

Mannequins, Winter Clothing, Bundle (Buqja), Travel Bag, Projection

My project highlights the suffering of refugees during migration and freezing conditions through mannequins in torn winter clothing. A symbolic bundle and suitcase represent memories and pain of escaping war. Inspired by my and my colleague's experiences as Syrian refugees, it emphasizes the struggles of displacement and the need for empathy.

محمد باسل الرزوق واسامة القريان
ازباء الناجين، 2025
مانيكانات، ملابس شتوية، (بقجة)، حقيبة سفر، الإسقاط الضوئي
يسلط مشروعي الضوء على معاناة اللاجئين أثناء الهجرة والظروف الباردة من خلال مانيكانات ترتدي ملابس شتوية مهترنة. تمثل البقجة والحقيبة ذكريات وألم الهروب من الحرب. مستوحاة من تجربتي وتجربة زميلي كلاجئين سوريين، تؤكد على صراعات النزوح والحاجة إلى

Hala Khaled
The Witch, 2025

Satin fabric, white canvas fabrics, fabric printer.

An interactive educational project that raises children's awareness of pollution and its impact on seeing beauty. It features a cloak printed with the witch's image, which comes to life through augmented reality when viewed with a phone camera..

حلا خالد
الساحرة، 2025
قماش ستان، قماش كانفس ابيض، طابعة اقمشه.
مشروع تعليمي تفاعلي يوعي الأطفال بالتلوث وتأثيره على رؤية الجمال، باستخدام عباءة مطبوعة بصورة الساحرة. عند توجيه كاميرا الهاتف إليها، تنبض القصة بالحياة عبر الواقع المعزز.

Ala' Janbek
I am the Land, the Land is You, 2025
Jordanian Awasi wool, Madder natural dye, Gelatine, Glycerol, Branch and leaves from the burnt trees

In remembrance of the little forest beside our house that burned in the summer of 2022, leaving only ashes and silence where jays once played and fennecs hid. Leaves from its trees were preserved in bioplastic and woven with wool, symbolizing the deep interconnection between all life and the land.

Scan the piece with Artivive to see the underlying story.

آلاء جانبك
أنا الأرض والأرض أنت، 2025
صوف عواسArtivive صبغة طبيعية من الفوة، جيلاتين، جليسرين، غصن وأوراق من الشجر المحروق في تذكر للغابة الصغيرة بجانب منزلنا التي احترقت في صيف عام 2022، تاركة وراءها رماذا وصمتًا حيث كانت طيور أبو زريق تلعب والحصيني يختبى. تم حفظ أوراق أشجارها في البلاستيك الحيوي ونسجها مع الصوف، تعبيرا عن ترابط حيوات جميع الكائنات مع الأرض.
امسح القطعة ضونياً باستخدام تطبيق Artivive لرؤية القصة الكامنة وراءها.

Hanin Alshawabkeh, Laura Torossian, Mais Qattan, Layan Hajjarah
Zoom on the Past, 2025

Fabric, Embroidered pieces

Four girls, each from Jerash, Madaba, Yafa, and Armenia, created a dress with embroidery representing their heritage. Each piece features a special stitch from their region, activating AR to reveal a montage about its history and culture. This fusion of tradition and technology brings embroidery to life, weaving personal and cultural stories into an interactive experience.

حنين الشوابكة، ميس قطان، لورا طوروسيان، ليان حجارة
زوم ع الماضي، 2025
قماش، تطريز
أربع فتيات، كل واحدة منهن من جرش، مادبا، يافا، وأرمينيا، قمن بتصميم فستان مُطرّز يعكس تراثهن. يحتوي كل جزء منه على غرزة خاصة بمنطقتهن، والتي تُفعل تقنية الواقع المعزز لكشف مونتاج عن تاريخها وثقافتها. يجمع هذا الدمج بين التقاليد والتكنولوجيا، ليُضفي الحياة على التطريز، ناسجًا قصصًا شخصية وثقافية في تجربة تفاعلية.

Rawda Eada
What happens when we eat our clothes? Do we?, 2025

White T-shirts with image scanning

Project Description: The project is an AR-enhanced story showing how microfibers are released from the clothes, what happens to them on their long journey to the ocean, and the consequences of this.
It is an environmental issue.

روضة عيدة
ماذا يحدث عندما ناكل ملابسنا؟ هل حقا تفعل ذلك؟، 2025 مجموعة من السترات البيضاء المطبوعة
شرح العمل قصة معززة بالواقع الافتراضي تتناول مشكلة بينية تتعلق بالألياف التي تخرج من ملابسنا منطلقة في رحلة نحو المحيط. توضح القصة عواقب هذا الشيء.

Mais Qattan
From Worm to Wonder, 2025

Fabric, Embroidery threads, Metal wires

This project explores where our fabric and clothes come from, focusing on silk production. Inspired by traditional Chinese clothing, it features designs resembling silkworm webs. Projection mapping visualizes the silk-spinning process, while AR showcases silkworms living on raspberry trees, blending tradition with technology.

ميس قطان
من دودة إلى أعجوبة، 2025
قماش، خيوط تطريز، أسلاك حديدية
يستكشف هذا المشروع مصدر اقشتنا وملابسنا، مع التركيز على إنتاج الحرير. يستوحي تصاميمه من الملابس الصينية التقليدية، محاكياً شبكات ديدان الحرير. يعرض الإسقاط الضوئي عملية غزل الحرير، بينما تُظهر تقنية الواقع المعزز ديدان الحرير وهي تعيش على أشجار التوت، مما يدمج بين التراث والتكنولوجيا.

Hana Jehad, Maisa Mishaal
A Woven Identity, 2025

Fabric, Threads, Wood, Augmented Reality

In Woven Identity, thread becomes a medium for weaving history, and technology serves as a window connecting the past to the present. We redefine Palestinian symbols by embroidering them and granting them a digital dimension through augmented reality, each symbol carries an indelible imprint.
The project allows viewers to interact with these symbols and uncover their stories, transforming them from mere patterns on fabric into a visual archive that reflects an enduring heritage, a living narrative that preserves identity across generations.

هناء جهاد، ميساء مشعل
هويّة منسوجة، 2025
قماش ، خيوط ، خشب
في هويّة منسوجة، يصبح الخيط وسيلة لنسج التاريخ، والتكنولوجيا نافذة تربط الماضي بالحاضر.
نعيد تعريف الرموز الفلسطينية من خلال تطريزها ومنحها بُعدًا رقميًا عبر الواقع المعزز، فكل رمز يحمل أثرًا لا يُمحى.
يتيح المشروع للمشاهدين التفاعل مع هذه الرموز واكتشاف قصصها، فتصبح أكثر من مجرد نقوش على القماش، بل أرشيفًا بصريًا يعكس إرثًا مستمرا عبر الأجيال، وسردية حيّة للحفاظ على الهوية.

SalahEddin AlQawasmi and Hanan Al-Jabary, in collaboration with Layth Mejbel
Spaces In Between, 2025

Bioplastic, Upcycled Acrylic, Metal, Laser

This project explores the rhythms of nature, including its textures, cycles, and transitions. Through the use of bioplastic, upcycled acrylic, laser projection, and movement, it transforms projected patterns into a sensory experience, inviting reflection on the delicate space between presence and absence.

صلاح الدين القواسمي وحلان الجعبري، بالتعاون مع ليث مجبل ما بين الفراغ والآخر، 2025
بلاستيك حيوي، اكريليك معاد تدويره، معدن، ليزرالسجثهاذا المشروع بالبحث في طبيعة الإيقاعات، السجثها، دورانها، وتحولاتها, من خلال استخدام البلاستيك الحيوي، الأكريليك المعاد تدويره، إسقاطات الليزر، والحركة، تتحول الأشكال المسقطة إلى تجربة حسية، داعية للتامل في المسافة الخفية بين الحضور والغياب